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Archivo de la categoría: 13 El arte del Quattrocento italiano

TEMA 13 El arte del Quattrocento italiano

FUENTE: libro SM.

CONTEXTO HISTÓRICO:
Sociedad. Rural y estamental. Mayor relevancia de la alta burgesía.
Economía. Inicio del premercantilismo. Bullonismo y proteccionismo.
Política. Se desarrollan las monarquías autoritarias en Occidente.
Italia. Gran crecimiento de las ciudades independientes. Humanismo, neoplatonismo y antropocentrismo.
UN NUEVO LENGUAJE ARTÍSTICO
 Vuelta a los principios del mundo clásico y aportaciones novedosas.
 Mecenazgo de lar arte y mejora del estatus social del artista. Teoría del arte.
 Importancia del urbanismo.
ARQUITECTURA
A la medida del hombre.
Búsqueda de la perfección matemática.
Principales edificios: iglesias con planta de cruz latina o centralizada con cúpula. Palacios dispuestos en torno a un patio y sin elementos defensivos.
PRINCIPALES ARQUITECTOS
• FLORENCIA
o BRUNELLESCHI. Elementos clásicos, proporciones matemáticas y perspectivas.
o ALBERTI. Teoría del arte, teoría de la perspectiva y elementos clásicos.
• LOMBARDÍA. Decoración profusa. Principales arquitectos: Filarete.
• VENECIA. Elementos góticos junto a aportaciones renacentistas. Destacó Pietro Lombardo.
ESCULTURA
Modelos clásicos. Temas: mitología, temas profanos, desnudos, retratos de busto y estatuas ecuestres. Materiales: mármol y bronce. Estética: naturalismo y búsqueda de la belleza.
Florencia. Centro de la producción del Quattrocento.
Escultura de la primera mitad del siglo XV.
 Lorenzo Ghiberti. Altorrelieve en los primeros planos, bajorrelieve en los fondos. Fuerza, naturalismo y expresividad.
 Donatello. Equilibrio clásico, belleza y cierto expresionismo. Especial interés por la figura humana. Trabajó el mármol y el bronce.
 Jacopo della Quercia. Tradiciones gótica y borgoñona, y nuevos principios renacentistas.
 Luca della Robia. Cerámica vidriada con figuras blancas sobre fondo azul.
Escultura segunda mitas del siglo XV.
 Andrea del Verrocchio. Influencias de Donatello y fuerte carga expresiva.
 Antonio Pollaiuolo. Pautas de Donatello, con un carácter más realista y fuerza expresiva.
PINTURA
 Técnicas. Fresco y temple. Se introduce el óleo.
 Temática. Religiosa y profana. Desarrollo del desnudo.
 Importancia de la perspectiva lineal y del tratamiento de la luz.
ESCUELA PICTÓRICA FLORENTINA DE LA PRIMERA MITAD DEL SIGLO XV.
Influencia de la Antigüedad clásica. Importancia de la perspectiva y la iluminación.
Pervivencias del Gótico (Fra Angélico) frente a la innovación renacentista (Masaccio).
Otros pintores: Paolo Ucello (estudio del espacio y los escorzos ) y Piero della Francesca (estudio de la luz).
ESCUELA PICTÓRICA FLORENTINA DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XV.
Influencias clásica y flamenca (óleo y elementos anecdóticos).
Sandro Botticelli. Gran dominio del dibujo y la composición. Esbeltez; líneas onduladas y precisas. Temas mitológicos y de composiciones religiosas.
OTRAS ESCUELAS PICTÓRICAS
 Umbría. Pietro peruugino: ordenación espacial, luz muy serena y figuras delicadas.
 Padua. Andrea Mantegna: gusto por lo grandioso, y gran interés por la perspectiva y por los escorzos.
 Venecia. Ambiente oriental, riqueza y luminosidad de la ciudad.
 Antonello da Messina. Óleo, detallismo y minuciosidad flamencos. Monumentalidad clasicista.
 Jacopo, Gentile y Giovanni Bellini.